Por Marllon Gauche
Foto de abertura: divulgação
Dentro do universo eletrônico, a produção musical tem tantas ferramentas e caminhos diferentes a se seguir que, às vezes, pode assustar até mesmo aquele produtor que já possui um certo tempo de carreira. Mas quando é possível contar com um tutor experiente que carrega um extenso know how neste meio, as coisas podem se tornar um pouco mais fáceis para quem está começando.
Foto: divulgação
Andre Salata é um DJ, produtor e está há quase 10 anos atuando no ensino de produção musical. Com o desejo capacitar e ajudar novos talentos a alcançarem seus objetivos, Salata criou uma plataforma onde ele mesmo ministra e explica aos alunos como lidar com as etapas mais técnicas do processo de construção de uma faixa. Porém, o modelo de como os cursos eram oferecidos mudou, agora, o aluno paga apenas um único valor e tem acesso a todos os cursos oferecidos (um novo a cada mês) durante o ano inteiro.
Para entender melhor todos os benefícios que a plataforma pode oferecer aos produtores musicais, batemos um papo diretamente com o professor Andre Salata.
HM – Oi, Andre! Tudo bem? Merecidamente, você tem sido reconhecido como uma das grandes referências de assuntos relacionados a áudio no Brasil. De forma direta e resumida, como você descreveria sua jornada do começo até este atual momento?
Opa pessoal, tudo ótimo! Sendo bem direto, acredito que isso é fruto da minha curiosidade em entender como as coisas funcionam e também minha vontade em sempre melhorar. Isso criou uma bagagem bacana que eu trago no meu dia a dia e, por compartilhar informação, esse reconhecimento veio de forma muito natural.
HM – Recentemente, você decidiu mudar a maneira de oferecer os cursos, onde ao invés de serem disponibilizados individualmente, o aluno entra para uma comunidade e tem acesso a uma gama maior de conteúdos. Quais os principais pontos que você enxerga nesse modelo?
Desde quando comecei a vender cursos, voltei a sentir aquela energia dos alunos que querem alcançar seus sonhos. Eu via isso diariamente quando era professor da universidade, e isso sempre foi um motivador para mim. Nesses seis meses de plataforma de cursos, pude ter esse contato próximo com meus alunos (mesmo que virtualmente) e senti essa vibe gostosa. Decidi mudar esse modelo de negócios para literalmente transformar tudo em uma comunidade, onde vou fomentar todo mês com novos cursos e sempre tentar conectar os alunos. Acredito que esse networking vai ajudá-los muito.
HM – E o que de mais importante esse networking proporcionado pela comunidade pode trazer aos alunos?
Creio que quando você pode estar ao lado de pessoas com objetivos iguais aos seu, a caminhada fica mais fácil e prazerosa, onde todos se ajudam. Além daqueles que já estão um degrau a frente e podem trocar experiências com os mais novos e vice versa.
HM – Também existe a questão de surgirem mensalmente cursos mais direcionados, certo? Qual a ideia por trás dessa “ramificação”?
Basicamente é atender às vontades dos alunos da comunidade. Os cursos atuais são longos e cobrem muitos assuntos importantes a qualquer estilo musical dentro do eletrônico. Por esse motivo, ficou complicado entrar em detalhes mais profundos sobre determinados assuntos. Daí nascem os cursos mais específicos.
HM – Além da comunidade, você também irá se empenhar para gerar mais conteúdos gratuitos, seja através de seu canal no YouTube ou nas lives semanais. Quão importante são iniciativas como essa na sua opinião?
Um dos principais motivos do sucesso do meu curso está justamente na minha produção de conteúdo gratuito durante todo o ano passado. Isso mostra quem sou eu como professor, da seriedade que trato os tópicos e da forma como ensino. Distribuir esse conteúdo é sempre um prazer, pois mais pessoas têm oportunidade de conhecer minha comunidade e assim fortalecemos a produção em âmbito nacional. E obviamente isso é uma chance de pessoas que ainda não conseguem participar da comunidade terem conteúdo gratuito de qualidade.
HM – Você participou no início do ano do NAMM SHOW, maior evento do mercado mundial de produtos musicais. Quais são os principais destaques que você consegue pontuar?
Foram muitos destaques, mas uma coisa muito bacana que vi eram representantes de marcas se ajudando, fortalecendo o networking, felizes com o sucesso do colega ao lado. Afinal, a roda gira constantemente e amanhã pode ser você junto com esse colega.
HM – E como tem sido para você equilibrar sua rotina de ensino com a carreira de DJ e produtor?
A carreira de produtor tem sido bastante afetada pela minha agenda cheia, já que o ensino é algo que tomou bastante tempo do meu dia a dia, além dos trabalhos de engenharia de áudio que faço diariamente. Mas de fato esse hiato produtivo está sendo bom, pois estou acumulando muitas ideias para colocar em prática quando fechar meu estúdio para produzir novas tracks.
HM – Para finalizar. Sabemos que você pretende agregar um curso de síntese sonora como outro carro-chefe. Você pode falar um pouco sobre esse e outros planos futuros? Obrigado pelo bate-papo!
O curso de síntese vai ser algo desmistificador para os produtores que ainda não dominam esse assunto. Vai ser um curso um pouco diferente, pois teremos exercícios auditivos a fim do aluno ganhar essa experiência em ouvir e saber o que fazer. Pretendo lançar também um curso sobre Teoria Musical para produtores de computador e um curso sobre como começar do zero no Logic Pro X.
